《卡蘿》（Carol）是我去年最喜歡的電影之一，電影的故事感人且意味深遠外，影像呈現的方面也非常精準細膩。讓我在戲院觀賞時彷彿穿越時空到了一九五○年代的紐約，身歷其境一般感受兩位女主角生活裡的那些浪漫情懷。很少有電影可以做到在故事、表演、美術、攝影、以及音樂等方面那麼漂亮地相輔相成，又達到真實力量與魔幻魅力兼具。而《卡蘿》的導演陶德．海恩斯（Todd Haynes）與他的主創團隊卻非常成功的達到了這個境界。

我非常喜歡從那些我所崇拜的電影或電影工作者身上學習更多電影拍攝與創作的手法，所以當黃智賢女士告訴我她寫了一本關於《卡蘿》的書的時，我特別感到期待。最讓我感興趣的部分是她寫這部電影並不是以冰冷的學術或是電影製作的角度來討論，而是純粹以愛上這部電影的熱情，去深刻地探討故事的歷史與裡頭蘊含的各種面向。

本書是黃智賢女士把對這部電影的熱愛轉化為文字，不僅記載了電影如何在創作過程被賦予生命，同時也拆解了電影裡的種種設計與技術層面對電影所產生的作用。

在這本書裡，黃智賢女士不但介紹了在派翠西亞．海史密斯（Patricia Highsmith）原著小說的迷人背景，也探討了在故事背後的同性戀者的議題、大眾對於這個劇本題材接受度、選角特芮絲（Therese）和卡蘿（Carol）時所遇到的困難等等。同時黃女士也帶領我們進入導演陶德．海恩斯的創作內心，鉅細彌遺地介紹導演在電影拍攝決策過程，與他如何帶領他的團隊達到創作巔峰。

從本書我們知道導演受到艾德．拉克曼（Ed Lachman）復古的十六釐米攝影、Judy Becker的庭園設計、珊蒂．鮑威爾（Sandy Powell）令人的驚豔的服裝設計、雅方索（Affonso Goncalves）的剪接，還有卡特．波維爾（Carter Burwell）的配樂的啟發，導演完美地集合了所有的創作元素而完成了《卡蘿》的美麗世界。

即使身為一個電影創作者，有時候我也會忽略電影製作面臨到的層層環節。我可能輕易的就把電影呈現的一切歸功於電影本身的驚奇，但黃智賢女士的細心田野調查、細膩寫作與精闢的分析，提醒了我們（無論是電影工作者還是電影愛好者），完成一部感動人心的偉大電影的背後，存在著無數創作的努力過程。

在《卡蘿》這部電影裡，最讓我印象深刻的場景是，當特芮絲拿著她的舊相機隨意拍照時，她鏡頭裡的視窗抓到的畫面是卡蘿正在買聖誕樹的身影。這是一個浪漫且具有力量的瞬間，我感受到特芮絲的世界將因為這個瞬間有了改變。

完美的瞬間經由電影工作者創造，而黃智賢女士也完美地把這些瞬間記錄在她的書裡。

二○一七年一月